{"id":2175,"url":"\/distributions\/2175\/click?bit=1&hash=803b6e1bcbd9dfc4ba9456fda887a878c80d24df8d3a575913b14876e18923a5","title":"TJ \u0437\u0430\u043a\u0440\u043e\u0435\u0442\u0441\u044f 10 \u0441\u0435\u043d\u0442\u044f\u0431\u0440\u044f \u2014\u00a0\u043f\u0440\u043e\u0447\u0438\u0442\u0430\u0439\u0442\u0435 \u0430\u043d\u043e\u043d\u0441 \u0441 \u0434\u0435\u0442\u0430\u043b\u044f\u043c\u0438","buttonText":"\u0427\u0438\u0442\u0430\u0442\u044c","imageUuid":"d1d355d8-93a3-5140-aeae-14b03046b760","isPaidAndBannersEnabled":false}

Стрит-фото для новичков. Часть 6

В шестой части перевода заметок фотографа Эрика Кима: неожиданное про «решающий момент», слово про страх, несколько способов общаться с объектом съемки. И в конце о том, насколько вообще важна ваша камера.

«Решающего момента» не существует

Ещё немного об известном фотографическом пунктике — «решающем момента», который ввёл в оборот Анри Картье-Брессон.

На деле в каждой сцене, которую вы видите и хотите снять, не один, а много «решающих моментов».

Решающим может быть момент, когда вы с человеком встречаетесь глазами. Когда он расстроенно встряхивает головой или запрыгивает в последнюю секунду в отправляющийся поезд.

Раньше я думал, что «решающий момент» — это нечто уникальное, что-то одно. Но если вы сидите и наблюдаете за человеком или ситуацией, будьте терпеливы — и заметите пять, десять или даже сто решающих моментов.

К тому же, никогда заранее не знаешь, какой момент будет «решающим». Это будет ясно уже потом.

Поэтому снимайте больше — сделайте не один снимок, а три. Не пять, а двадцать. Потом будет время выбрать — главное, чтобы было, из чего выбирать.

Превратить страх в азарт

Я считаю, что уличная фотография — на 90% дело ума. Я долго не решался фотографировать людей на улице из-за страха и застенчивости.

Сколько потенциальных уличных фотографий я не сделал, потому что переживали за последствия! Сколько раз боялся, что человек, которого снимаю, накричит на меня, вызовет полицию или попытается ударить.

Эрик Ким

Поэтому мой совет: тренируйте ум, «моральную устойчивость».

Стараюсь следовать этому совету сам. Своими величайшими учителями я считаю философов-стоиков — Сенеку, Марка Аврелия, Эпиктета — они научили меня мысленным упражнениям: всегда представлять себе худший сценарий, помнить о смерти и не бояться будущего. Рекомендую прочесть «Нравственные письма к Луцилию» Сенеки и «Размышления» Марка Аврелия.

Приучите себя быть немного менее боязливым. Каждый день выходить чуть за пределы своей зоны комфорта. Сфотографируйте то, чего вы боитесь, и превратите свой страх в азарт.

В уличной фотографии навык общения важнее, чем навык фотографирования.

Фотографу нужны правильные инструменты для общения. Нужна уверенность, чтобы приблизиться к незнакомцу — с разрешения или без него. Нужна способность говорить так, чтобы успокоить человека, если он расстроен или смущен.

Если, фотографируя, вы чувствуете себя виноватым и в любом смысле этого словам «плохим» — вы делаете что-то не так.

Я считаю, что когда вы снимаете, вы должны чувствовать... жизнь! Чувствовать связь с людьми — сочувствовать им.

Я часто фотографирую незнакомцев без разрешения. Но как только они смотрят на меня с выражением лица «что за нахрен?!» — я машу им рукой, здороваюсь, на секунду присаживаюсь рядом, чтобы поболтать. В конечном итоге я завожу нового знакомого, а не просто фотографирую и убегаю.

Если чувствуете себя некомфортно с людьми — обратите на это внимание. Умение общаться важнее, чем умение фотографировать».

Эрик Ким

Не улыбайтесь, вас снимают

У уличных фотографов есть общее предубеждение против постановочных фотографий — тех, которые не сняты спонтанно, без спроса. Многие придерживаются школы Анри Картье-Брессона, в которой фотограф должен быть свободным наблюдателем, который не взаимодействует с объектами съемки.

Но это не единственный подход.

Эрик Ким

Взять, например, Уильяма Кляйна, который в гробу видал правила «классической» уличной фотографии. Он провоцировал своих подопечных, взаимодействовал с ними.

Даже в знаменитой своей фотографии «Мальчик с пистолетом» он сказал ребенку: «Покажи, что ты крутой!» Мальчик направил на Кляйна игрушечный пистолет и скорчил злобную гримасу. Получилось натурально, согласитесь:

Уильям Кляйн

Урок, который я усвоил от Мартина Парра: попросите человека смотреть прямо в объектив и не улыбаться.

Иногда я просто ставлю своих персонажей, прошу посмотреть в какую-то сторону, скрестить руки на груди, затянуться сигаретой, смотреть влево, вправо, вверх или вниз. И когда рассказываю об этом, часто слышу в ответ: «Эрик, но вступая с людьми в прямой контакт, разве ты не делаешь фотографии менее... настоящей?»

А я ещё раз повторю: каждая фотографии — это автопортрет. Мы сами определяем, что поместить в кадр, а что исключить.

Не испытывайте угрызений совести, ведь вы показываете свою собственную версию реальности через фотографию. Примите это и используйте.

Простите, а можете повторить?

У каждого уличного фотографа такое было: идёшь с камерой и видишь у кого-то шикарный жест, или выражение лица, или человек клёво что-то делает. Но не успеваешь навести камеру и упускаешь «решающий момент».

В следующий раз попробуйте сделать так: подойдите к этому человеку и... «Извините, а можете сделать вот так снова?»

Как-то я был в Лос-Анджелесе, в модном квартале, и увидел сморкающегося мужчину. Жест был очень выразительный, мне нравились его глаза, его костюм и в целом его вид. Но стоило мне поднять камеру, как он перестал сморкаться, выбросил салфетку и стал смотреть на меня.

Я сказал: «Простите меня, сэр, мне нравится ваш наряд и внешний вид. Не могли бы вы сделать мне одолжение и... высморкаться снова? Для меня!» Он засмеялся и снова высморкался, а я сделал несколько снимков, отходя назад со вспышкой.

Даунтаун, Лос-Анджелес  Эрик Ким, 2011

Люди — говорю по опыту — с удовольствием повторят жест или действие, если вы просто попросите.

Ещё один приём. Если вы стесняетесь фотографировать кого-то без разрешения — попросите его притвориться, будто вас здесь нет.

Например, вы видите парня, курящего сигару у магазина. Можно подойти и сказать что-то вроде: «Извини, ты с этой сигарой смотришься круто. Не обращай на меня внимания, просто продолжай курить и притворись, что меня здесь нет, хорошо?»

Большинство людей рассмеются и буквально начнут игнорировать вас. Вам же это поможет получить искренний снимок (и не получить по роже).

Сразу игнорировать получается не у всех — кто-то, наоборот, начинает позировать и улыбаться. Ничего не говорите, просто подождите секунд тридцать — он не сможет долго притворяться, скоро движения станут естественными.

Ну и ещё один приём. Начните разговаривать, спросите что-нибудь. Как проходит его день? Трудно говорить и позировать одновременно, человек расслабляется, а вы продолжаете снимать.

Вы не раб своей фотокамеры

«Не будьте рабом собственных инструментов — они должны помогать вам и быть как можно меньше и незаметнее, чтобы не мешать взаимодействию»

Андерс Петерсен

Эта болезнь поражает миллионы фотографов по всему миру и стоит им сотни и тысячи долларов. Она порождает неуверенность в себе — каждый раз фотограф чувствует, что его нынешняя камера недостаточно хороша. И стоит ему только обновить свою камеру или купить новый объектив, как сразу же придёт вдохновение и накроет творческая волна.

«Болезнь» эта называется GAS (Gear Acquisition Syndrome) — синдром покупки оборудования. Производители камер, блогеры и маркетологи пытаются вызвать у фотографов неудовлетворенность, они говорят: «Ваши фотографии отстой, потому что ваша нынешняя камера плохая».

Лично я все еще страдаю от GAS. Когда мне не нравится моя фотография, я надеюсь, что покупка новой камеры вдохновит. Но поверьте: так не будет.

Поэтому я как мантру повторяю: «Покупайте книги, а не снаряжение».

Честно говоря, мне жалко времени, сил и средств, потраченных на новые камеры и объективы. Лучше бы я вложил их в образование, в книги и семинары, а еще в путешествия.

Я понял, что и чтение форумов с обзорами фото-экипировки провоцирует меня купить что-то ненужное. Я даже добавил в Хром плагин, который блокирует эти сайты, потому что, короче, я просто не могу себя контролировать.

Смотрите. Когда я снимаю, то почти не думаю о своей камере. А думаю я о ней, только когда сижу дома, скучаю на работе или серфлю в инете.

Когда я работал с девяти до шести, то едва успевал снимать и ненавидел свою жизнь. Каким-то образом я убедил себя, что с новой камерой буду больше времени фотографировать. Но всякий раз, когда я покупал новую камеру, вдохновения хватало на две недели максимум, а затем я возвращался в обычный режим.

Помните: вкладывайте деньги в опыт, путешествия, образование и книги по фотографии. И никакая камера не поможет улучшить умение видеть.

Из серии «Кафе Лемитц»  Андерс Петерсен

В предыдущих частях:

Эти заметки — перевод из блога Эрика Кима. Вы можете не ждать новых публикаций, а читать сами в оригинале. Там уйма всего.

0
7 комментариев
Написать комментарий...
Egor Protodyakonov

Недавно приобрел себе беззералку Panasonic, вышел на улицу поделать стрит-фото и когда вернулся домой, увидел все фото через компьютер - удалил все нахер. Ну вообще всё не то, видимо хоть капелька таланта нужна. 

Ответить
Развернуть ветку
Глеб Клинов
Автор

Да ну не, один раз нещитово. И два, и пять, и десять раз тоже. Безусловно есть момент, когда можно понять, что вот вообще не получается, вот совсем — но этот момент довольно далеко отстоит от начала попыток.

Практика и насмотренность делают всю вечеринку — медленно, но верно.

Ответить
Развернуть ветку
Аккаунт удален

Комментарий недоступен

Ответить
Развернуть ветку
Глеб Клинов
Автор

Смилостивься.

Ответить
Развернуть ветку
Аккаунт удален

Комментарий недоступен

Ответить
Развернуть ветку
Виктор Шираз
Ответить
Развернуть ветку
Кирилл Черняев

пару недель назад достал аппарат жены с антресолей, теперь учусь фотографировать

Ответить
Развернуть ветку
Читать все 7 комментариев
null