Стрит-фото для новичков. Часть 5

Темы пятой серии перевода заметок Эрика Кима: обращайте внимание на края кадра, помещайте весь контекст внутрь снимка, каждое ваше фото — отчасти автопортрет, эмоционально отстраняйтесь от своих фотографий.

Хотите натренировать композицию и кадрирование — сосредоточьтесь на краях изображения. Старайтесь избежать «туннельного зрения», когда всё внимание направлено в центр.

Вы даже можете немного отвлечься от основного объекта в кадре. Если следить за границами и задним планом, то центральный объект практически сам окажется на своём месте.

В Экс-ан-Провансе я увидел женщину, которая пила вино за столиком напротив. Её силуэт с бокалом вина был просто шикарен, поэтому я подошел к ней и спросил, могу ли сделать несколько фотографий ее тени. Она неохотно согласилась.

Я отснял кучу фотографий, стараясь сфокусировать внимание на границах. Мне хотелось, чтобы в кадр попал силуэт ее лица, силуэт бокала и еще графина с водой слева внизу.

В общем, сосредоточьтесь на границах кадра и композиция встанет на место.

Представьте холодный, дождливый день. Вы битые три часа ходите в поисках удачных кадров и порядком задолбались. И собираетесь уже бросить это дело и пойти домой, когда видите маленькую девочку с красным зонтиком, которая собирается перепрыгнуть через лужу.

Мгновенно вспоминается знаменитая фотография Анри Картье-Брессона, на которой человек прыгал через лужу и вы думаете: «Вот оно!» Девочка прыгает, вы снимаете и радуетесь, что запечатлели «решающий момент».

Скорее бежите домой, копируете фото на компьютер, обрабатываете и публикуете. Скрещиваете руки на груди и ждете свою рекордную сотню лайков.

Проходит день. В тихой ярости вы смотрите на 15 лайков под вашей, как вам казалось, лучшей работой, и думаете про себя: «Да они бы не узнали великую фотографию, даже если дать ей им по роже!»

Проходит неделя или две, вы снова смотрите на снимок. «Чёрт, кажется, он не так хорош, как я его запомнил».

Что произошло? Вы эмоционально привязались к предыстории снимка. Как трудно было заполучить эту фотографию, как волновались, загружая её в интернет. Это и заставило вас думать, что снимок был «объективно» хорош.

И это случается со всеми — с лучшими тоже. Мы слишком привязываемся к нашим снимкам, потому что были там, сами это испытали! Зрители же понятия не имеют, какова предыстория изображения (если вы не напишете длинную подпись, а я вам этого не советую).

Что с этим делать. Эмоционально отстраняйтесь от своих фотографий. Не обрабатывайте сразу, дайте фотографии полежать (да, это сложно, я знаю). При сортировке фотографий будьте построже с собой, а еще не стесняйтесь попросить коллег или друзей-фотографов быть «жестоко честными» с вашей работой.

Мы, фотографы, пропускаем реальность через своё восприятие и свой глаз. Мы решаем, что фотографировать, а что нет. Наши эмоции и жизненный опыт окрашивают то, как мы видим жизнь вокруг: улицы, события, людей.

Например, если вы в хорошем расположении духе — вы в большинстве случаев будете обращать внимание на радостных, счастливых людей. В плохом настроении вы будете замечать больше людей одиноких, замкнутых.

Поэтому ваши уличные фотографии — это автопортреты вас самих. Они не объективны. Они не более чем отражение внутреннего состояния, ваших мыслей.

Не забывайте: каждый раз, когда вы фотографируете незнакомца, вы на самом деле фотографируете себя.

В фотографии вся история должна быть внутри кадра. Хотите улучшить историю — добавьте в фотографию контекст.

Возьмём фотографию ниже. Я увидел хорошо одетого человека в лобби отеля и спросил, могу ли я сделать несколько фотографий. Он ответил: «Без проблем», и я сделал семь снимков.

Потом я спросил, чем он занимается. «Я владелец этого отеля».

Теперь у меня за кадром есть классная история, но зритель о ней понятия не имеет.

Зрителю интересно смотреть, потому что мужчина одет будто из 1950-х годов, такой, знаете, пережиток прошлого. У зрителя возникает своя собственная история об этом человеке — откуда угодно: из опыта, из рассказов, да хоть из фильмов, которые он когда-то видел.

Если внутри вашей фотографии нет убедительной истории — оставьте её, не мучьтесь. Когда приходится «объяснять» снимок, это примерно то же самое, что объяснять шутку.

Создавайте контекст внутри кадра.

Первая часть. Суть стрит-фото, главный принцип и подходящая камера.
Вторая часть. Честность, интуиция и когда стоит сделать ещё пару кадров.
Третья часть. Способ выбрать лучшие кадры, страх съемки и необязательная резкость.
Четвертая часть. Смелость, сопоставление, влияние фотографа на кадр.

Эти заметки — перевод из блога Эрика Кима. Вы можете не ждать новых публикаций, а читать сами в оригинале. Там уйма всего.

#эрик_ким_стритфото