{"id":2175,"url":"\/distributions\/2175\/click?bit=1&hash=803b6e1bcbd9dfc4ba9456fda887a878c80d24df8d3a575913b14876e18923a5","title":"TJ \u0437\u0430\u043a\u0440\u043e\u0435\u0442\u0441\u044f 10 \u0441\u0435\u043d\u0442\u044f\u0431\u0440\u044f \u2014\u00a0\u043f\u0440\u043e\u0447\u0438\u0442\u0430\u0439\u0442\u0435 \u0430\u043d\u043e\u043d\u0441 \u0441 \u0434\u0435\u0442\u0430\u043b\u044f\u043c\u0438","buttonText":"\u0427\u0438\u0442\u0430\u0442\u044c","imageUuid":"d1d355d8-93a3-5140-aeae-14b03046b760","isPaidAndBannersEnabled":false}

Стрит-фото для новичков. Часть 2

Сегодня несколько заметок: о честности, о близости, о том, чтобы не мешать интуиции и в какой момент стоит сделать ещё пару кадров.

Сомневаетесь — подойдите на шаг ближе

Поначалу приближаться к незнакомому человеку сложно — мы боимся, что он будет ругаться или ему будет неприятно. Но страх у нас в голове и только. Если подойти ближе — ничего страшного не случится.

Наоборот, с физической близостью приходит близость эмоциональная. Снимать телеобъективом с зумом — не значит подойти ближе. Такая фотография больше похожа на сафари: вы просто выслеживаете объект, как зверя.

Но близость не обязательно означает физическое расстояние. Важнее — сопереживать вашему герою, постараться понять его эмоции.

Если фотография недостаточно хороша, значит, вы недостаточно близко.

Роберт Капа
Смерть солдата-республиканца, 1936​ Роберт Капа

Снимайте на четверть больше, чем нужно

Допустим, вы нашли персонажа, и он даже разрешил себя пофотографировать. Вы делаете несколько снимков и чувствуете — хватит, идея реализована и вам неловко тратить чужое время.

Вот! Вот теперь сделайте еще несколько кадров. Примерно на четверть больше, чем планировали. Сняли пять кадров — снимите еще два.

Вы невольно постараетесь избежать повторов и поэтому попробуете что-то новое — отойдёте или подойдёте на шаг, измените ракурс. В этом и заключается хитрость.

Эрик Ким

Снимайте нутром

Фотография мертва без эмоций. Поэтому когда снимаете — постарайтесь не подходить к этому слишком аналитически.

Не мешайте вашему чутью и интуиции. Если нашли что-то хотя бы отдаленно интересное — отключайте внутреннего цензора. Не позволяйте мозгу говорить: «Не снимай, это скучно, всем будет неинтересно на это смотреть».

Разделите процесс съемки и обработки фотографий. Они задействуют разные части мозга и если попытаетесь делать оба дела одновременно — вас ждет провал.

Отключите экран на камере, а после съемки дайте снимкам недельку «помариноваться», прежде чем начнете их обрабатывать.

Честное

Когда дело доходит до стрит-фото, я постоянно сталкиваюсь с несколькими противоречивыми моментами. И убеждение, что «уличная фотография должна быть честной» — самый, пожалуй, спорный из них.

Лично я не считаю, что уличная фотография должна быть предельно честной. Да, мне кажется, что лучшие уличные фотографии — честные, но я не уверен, что «честность» — необходимый элемент.

Вот пример. Одна из самых знаковых фотографий Уильяма Кляйна — паренёк, который гневно тычет пистолетом прямо в лицо фотографу.

Уильям Кляйн

Парень выглядит довольно искренним в своем гневе, да?

Но вот обложка книги Кляйна, на которой виден следующий снимок — мальчик смеется и видно, что ярость его была шуточной.

Уильям Кляйн рассказывал, что, когда он увидел детей с игрушечными пистолетами, он крикнул одному ребенку: «Покажи, что ты крутой!» Тот обернулся, скорчил гримасу ярости и направил пистолет прямо на Кляйна.

Фотографа упрекали потом, что кадр «подстроен». Это отчасти верно: как фотография может быть «подлинной», если он просто говорит объекту съемки, что делать?

Кляйн ответил, что хоть он и спровоцировал мальчика, тот отреагировал так, как он сам чувствовал. Он мог отреагировать сотней разных способов, но решил угрожающе направить пистолет на фотографа. Такой реакции Кляйн и сам не ожидал.

Поэтому такое «не совсем честное» фото не выглядит постановочным и буквально сочится реализмом.

Сам Кляйн говорил об этой фотографии так: «Снимок двух парнишек, один из которых держит пистолет, — это автопортрет, потому что те двое мальчишек — это я. С одной стороны, я вполне могу играть с пистолетом, а с другой — быть этаким ангелочком...»

Кляйна спрашивали, как рождается спонтанность в его снимках:

Знаете, у меня особые отношения с Богом. Он делает так, что моя камера в нужный момент издает легкое «дзинь!». Так я и ловлю нужный кадр.

Уильям Кляйн

Первая, вводная часть рассказа: что такое стрит-фотография, главный принцип и какая камера подойдет лучше всего.

Эти заметки — перевод из блога Эрика Кима. Вы можете не ждать новых публикаций, а читать сами в оригинале. Там уйма всего.

0
5 комментариев
Donnie Darko

Очень приятно было почитать. Особенно про Кляна, вообще не знал истории этого фото, и оставлял для себя интригу, а’ля «придумай сам»))
Дай пять! пили ещё!

Ответить
Развернуть ветку
Настя Иванова

Хороший перевод, но что-то мне прямо совсем не нравится его творчество. Просто чёрно-белый рандом.

Ответить
Развернуть ветку
Глеб Клинов
Автор

Я кстати не могу сказать, что сам в восторге от. Мне нравятся некоторые, далеко не все. Но пишет любопытное, полезное.

Ответить
Развернуть ветку
Sakari Sauso

Мне кажется, что начинать изучение стрит-фото следует с Картье-Брессона

Ответить
Развернуть ветку
Глеб Клинов
Автор

М, я бы сказал, что изучение можно начинать вообще с любого края. Тема большая. Но смотреть фотографий нужно вообще как можно больше: Брессон, Уэбб, Морияма, Кляйн, Дуано, Лейтер, да кого угодно.

Ответить
Развернуть ветку
Читать все 5 комментариев
null